Diskate est né d’une envie d’allier créativité, culture skate et esprit entrepreneurial. J’ai imaginé ce projet comme une véritable marque, en posant ses fondations dès l’élaboration du business plan et en façonnant une identité forte à travers une direction artistique assumée. L’aventure s’est aussi vécue derrière la caméra, où j’ai écrit les scénarios et participé à la réalisation d’épisodes qui racontaient l’univers de la marque et celui des riders. Au-delà du contenu, Diskate a pris corps avec la commercialisation de quelques boards, fruit d’un travail de conception et d’échanges avec un fournisseur basé aux États-Unis. Plus qu’une simple initiative créative, ce projet m’a appris à combiner vision, storytelling et mise en marché, avec la même passion qu’on retrouve dans chaque session de skate.
Episode 1 - La Saint Valentin
Episode 2 - La Fete des Grands Meres
Episode 3 -Come back
Episode 4 - The Tuck Son's Teleshopping
Episode 5 - Little Boy
L’idée était limpide : chaque épisode donnait naissance à une nouvelle collection, et chaque collection se traduisait par une board inédite, porteuse d’un message. À travers ces créations, Diskate devenait plus qu’une marque de skate : un support d’expression, une façon de livrer une critique de la société avec un ton volontairement décalé. Les vidéos, parfois absurdes, souvent ironiques, jouaient avec un humour tantôt léger, tantôt complètement barjot, mais toujours authentique. Chaque planche n’était pas seulement un produit : c’était une pièce exclusive, le prolongement d’une histoire et d’une réflexion, racontée sur le mode du divertissement.
Les planches de chez diskate
The Dreamer
Paon
